La mayoría del video de producto es un montaje de planos lindos con un logo al final. Se ve bien y no vende nada. Empezamos por la decisión que tiene que tomar el espectador — probar la comida, reservar el delivery, comprar la pieza — y construimos el spot hacia atrás desde ahí: qué hay que mostrar, en qué orden, y cuánto tiempo tenemos antes de que haga scroll.
Cada spot de abajo se entregó en los formatos en los que realmente corre — horizontal para el sitio y broadcast, vertical para el feed — montado del mismo día de rodaje.
Shape Lovers viene entregando comidas de porción controlada y deli gourmet en Dade y Broward desde 1984, y todo su argumento es que comer bien no es lo mismo que comer sin sabor. Por eso el spot está filmado como comida de restaurante, no como comida de dieta: el sellado en la sartén, la llama abierta, calor y vapor reales.
Sabroso, saludable, fresco, accesible — cuatro afirmaciones, y cada una tiene un plano que la prueba. Entregado en horizontal para el sitio y vertical para las redes pagas que impulsan las suscripciones.
La audiencia de Jill Zarin la sigue a ella, no a un catálogo — así que la pieza se construye alrededor de ella en su casa, en su propia cocina, hablando como habla frente a cámara. El producto aparece dentro de la historia en vez de interrumpirla.
Filmado para sentirse sin producción aunque esté bien iluminado y encuadrado: mirada de luz disponible, audio limpio, y un corte con el ritmo de un feed donde los primeros dos segundos deciden todo.
La cosmética natural tiene un problema difícil: la razón para comprar es lo que no está en el frasco. Una foto de producto no puede cargar con eso. Así que el spot va a macro sobre piel y agua — textura, gotas, absorción — y deja que la tipografía hecha a mano entregue lo que solo las palabras pueden decir.
Hecho en español para un público chileno y estructurado para que el mismo material se recorte para cualquier mercado cambiando la capa de tipografía. Sin volver a filmar para cambiar de idioma.
Los muebles se devuelven cuando el comprador se equivoca sobre la terminación o la escala. Este spot elimina las dos dudas: un presentador recorre la pieza en una sala real, abre cada puerta y cajón, y cada una de las cuatro terminaciones de madera recuperada se muestra con la misma luz para que realmente se puedan comparar.
Construido para una página de producto en vez de un reel de marca — las preguntas que un cliente le haría a un vendedor, respondidas en orden, en menos de un minuto.
Fly Polo mueve jugadores, cuidadores, familias y caballos entre Argentina, Inglaterra, Francia, España, Estados Unidos y Dubai. Un aviso de agencia hubiera mostrado un avión. Este muestra la temporada — la velocidad en la cancha para la que existe el viaje — y deja que la línea de servicio aparezca al final.
Montado a partir de cuatro años de cobertura de polo filmada para USPA Global, así que el spot no necesitó un día de rodaje: el material ya existía, al nivel que el público del cliente reconoce.
Un estudio hubiera mostrado la ropa. No hubiera mostrado la tela moviéndose en un swing o manteniendo su forma con la humedad de Florida. Filmamos la campaña en la cancha con jugadores reales — film de marca más fotos de los mismos días para ecommerce e impresión.
Recortar un solo master para cada formato es como una marca termina con una cara cortada por la mitad. Aquí el spot horizontal, el corte vertical y las fotos se encuadraron cada uno para donde se iban a usar — así los planos de ojos y producto se sostienen igual en una landing, en un feed y en un cartel de góndola.
Aprobás la idea y la lista de planos antes de reservar nada — y cada formato que necesitan tus canales sale de un solo día de rodaje, no de tres.
¿Qué tiene que creer el espectador al final? Una oración. Todo en el spot o lo prueba o se corta.
Escrito, cotizado y aprobado antes de reservar — incluyendo qué formatos se encuadran el mismo día.
Cámaras de cine, luz controlada, comida y producto tratados con cuidado. Horizontal y vertical encuadrados como setups separados.
Color, diseño de sonido, música licenciada, títulos en cualquier idioma — entregado en cada relación de aspecto que uses.
Depende del alcance: equipo, casting, locaciones, estilismo y cuántas versiones finales necesitás. Definimos los entregables con vos y de ahí sale el presupuesto, cerrado y por escrito.
Sí. Producimos el rodaje completo —casting, scouting, estilismo y permisos— o nos integramos al equipo que ya tiene la marca.
En general sí, y suele ser lo más eficiente. Planificamos la jornada para que fotografía y video compartan set e iluminación.
Sí. Entregamos cortes 16:9, 9:16 y 1:1 pensados para cada plataforma, con los primeros segundos armados para retener en el feed.
El uso comercial se define en el contrato de cada proyecto, junto con los canales y el plazo acordados antes del rodaje.
El producto, la audiencia y dónde corre alcanza para empezar. Volvemos con un concepto, un alcance y un número — normalmente dentro de dos días hábiles.